Classiques du design

Classiques design du 20e siècle

Les designers sont constamment à la recherche de nouvelles solutions. Ils conçoivent au mieux des meubles et des luminaires innovants qui sont si beaux et fonctionnels qu’ils survivent aux tendances éphémères sans problème et deviennent même indispensables. C'est ainsi que l'on pourrait définir les classiques du design du 20e siècle : une esthétique intemporelle qui dépasse les générations et des meubles dont la fonctionnalité fait l’effet d’un enrichissement pour son utilisateur.

Les classiques du design montrent également de quelle manière ils ont été pensés et conçus au moment de leur conception. Ils se basent sur des esquisses innovantes et géniales qui résistent au temps. Acheter un classique design, c’est faire l'acquisition d’un bien culturel et compléter son aménagement intérieur de manière durable et indémodable. Les classiques design ont également une haute valeur marchande et prennent souvent de la valeur avec le temps, un investissement sûr.

► Notre top 5 de meubles classiques légendaires du design
► Les luminaires : des classiques icônes du design
► Édition spéciale : les classiques design en édition limitée
► Les classiques du design les plus importants du 20e siècle

La chaise Panton Chair de Vitra : un classique parmi les chaises design de Verner Panton

Notre top 5 de meubles classiques légendaires du design

Qu’il s’agisse d’une chaise, d’un canapé, d’une étagère ou d’une lampe, les classiques design combinent élégance intemporelle et qualité durable. Ces meubles iconiques ont écrit l’histoire du design mais continuent encore aujourd’hui d’enrichir les pièces de vie et de travail modernes. Des fabricants tels que Vitra, Thonet, Fritz Hansen, Cassina ou Knoll International se sont spécialisés dans les meubles classiques design du 20e siècle et les produisent continuellement. Voici notre top 5 des classiques design.

Les luminaires : des classiques icônes du design

Le domaine des luminaires comporte lui aussi son lot de chefs d’oeuvre classiques design. Ils permettent de créer une atmosphère unique et servent de référence dans la diffusion de lumière et le design. Notre sélection de luminaires iconiques s’étend de classiques design modernes tels que la lampe Tecnolumen de Wilhelm Wagenfeld ou la lampe Tolomeo Tavolo d’Artemide. Nous avons sélectionné 3 luminaires classiques design.

Édition spéciale : les classiques design en édition limitée

Des classiques design en tirage limité arrivent sur le marché à intervalles réguliers, qui se distinguent par leur nouvelle couleur ou leur matériau insolite. Ces éditions sont généralement disponibles pour une durée limitée ou en nombre limité. Les éditions spéciales numérotées ont une valeur de collection particulièrement cotée. Ces meubles, accessoires ou luminaires rares sont de fait un investissement précieux en plus d’être esthétique. Découvrez les éditions spéciales actuelles sur smow et profitez d’une pièce d’histoire du design unique avant qu’elle ne soit épuisée. L’étagère String de Kajsa et Nisse Strinning fait partie des classiques design produite en de nombreuses éditions spéciales : à l’occasion du 75e anniversaire de l’étagère String, l’étagère est disponible en édition anniversaire 1949-2024 en couleurs et dimensions originales.

Le fauteuil Eames Lounge Chair & Ottoman est disponible en différentes éditions, notamment en Nubia

Les classiques du design les plus importants du 20e siècle

Après la période d’industrialisation des 18 et 19e siècles, le 20e siècle fut l’époque d’un changement rapide qui a porté de nombreux designs innovants et influencé le monde de manière durable. Nous présentons ici brièvement les mouvements designs essentiels ainsi que quelques classiques du design de chaque mouvement du siècle dernier.

1. L'Art Nouveau : de 1890 à 1910

Le style Art Nouveau est une réponse à la production industrielle de masse du 19e siècle avec ses lignes courbes et ses formes organiques. Les designers Hector Guimard et Antoni Gaudí ont créé des œuvres dont la forme naturelle et les détails décoratifs sont au premier plan. L’Art Nouveau s’est manifesté à l’international de manières très diverses en architecture, design de meubles ou en art et a constitué la base de nombreux mouvements design modernes. Le passage au moderne du 20e siècle est marqué par exemple par la chaise 209/210 de Thonet avec ses accoudoirs courbés ainsi que par le modèle 210 et son dossier ovale qui fait référence au langage de l’Art Nouveau mais dont le processus de fabrication en série est imputé au moderne du 20e siècle.

La chaise S 209 / 210 de Thonet

2. Bauhaus et modernisme : de 1919 à 1933

Le Bauhaus fondé par Walter Gropius était l'une des écoles d'art les plus influentes du 20e siècle. La philosophie du Bauhaus
plaide en faveur de l'alliance de l'art, de l'artisanat et de la technologie. Poussé par ces nouveaux princupes qui signifient un retrait net du style Art Nouveau, les designers Marcel Breuer et Ludwig Mies van der Rohe développent des meubles fonctionnels et minimalistes perçus jusqu'à présent comme des icônes du design moderne. Parmi les classiques design les plus signifiants du Bauhaus, l'on trouve par exemple la chaise cantilever S 32 de Thonet par Marcel Breuer et le fauteuil F51 Gropius de Walter Gropius, désormais produit par Tecta.

Le Bauhaus est également considéré comme le berceau du modernisme classique qui, à partir de l'Europe, a établi dans le monde entier de nouveaux principes de conception tels que des lignes claires, des formes fonctionnelles et l'utilisation de nouveaux matériaux tels que le verre et l'acier. La designer irlandaise Eileen Gray a commencé sa carrière de designer avec des meubles de style Art déco et a par exemple créé la Adjustable Table E 1027, une table d'appoint fonctionnelle et réglable en hauteur qui est entrée dans l'histoire comme l'un des meubles design les plus connus du modernisme classique. Outre Mies van der Rohe, l'architecte Le Corbusier, également connu pour ses meubles minimalistes, est un autre représentant important du modernisme classique.

Tecta F51 de Walter Gropius

3. Art Déco : de 1920 à 1940

Le style Art Déco a vu le jour dans les années 20 et se définit par des formes géométriques élégantes, des matériaux luxueux et une pointe d’exotisme. Les designers Émile-Jacques Ruhlmann et René Lalique ont conçu des meubles et des accessoires qui diffusaient du glamour et du raffinement. Ce style se retrouve sur l’aménagement du building Chrysler à New York.

4. Mid-century moderne : de 1940 à 1960

Le style Mid-century Modern débute dans les années 40 et s’étend jusqu’aux années 60. Il se démarque par des lignes claires, des formes organiques et l’utilisation de nouveaux matériaux tels que le plastique et le contreplaqué. Les designers tels que Charles et Ray Eames, Eero Saarinen et George Nelson ont créé à cette époque des meubles iconiques produits aujourd'hui par Vitra en Europe. Les classiques design du Mid Century restent encore très appréciés et imprègnent nettement nos intérieurs contemporains.

Vitra Nelson Bench

5. Design scandinave : de 1930 à 1970

Le design scandinave Le design scandinave est caractérisé par la fonctionnalité, la simplicité et l’utilisation de matériaux naturels. Les designers comme Arne Jacobsen, Alvar Aalto und Hans J. Wegner ont créé des meubles dont l’élégance discrète et la précision artisanale nous sautent aux yeux. L'accent mis sur l'ergonomie et la durabilité a rendu ce style populaire à travers le monde. À l'instar des classiques du Mid-century américain, les classiques du design scandinave comme la chaise Egg Chair d'Arne Jacobsen ou la Wishbone Chair de Hans J. Wegner ont également une grande influence sur le style d'aménagement actuel et le design contemporain.

La Wishbone Chair CH24 de Carl Hansen

6. Le postmoderne : de 1970 à 1990

Le postmoderne est une réaction à la sévérité et à la fonctionnalité du moderne. Des designers tels que Ettore Sottsass et le collectif Memphis ont porté de nouvelles couleurs, de l'humour et de l'ironie dans leurs oeuvres. Ils jouaient avec les formes et les matériaux et ont créé un design non conventionnel et expressif qui mettait au défi les attentes traditionnelles du fonctionnalisme.